Feed on
Posts
Comments

среда 20 июня 2012

Москва 1927 – Пробег кино-глаза / Прогулка после кино

СССР, 1927

немой документальный фильм

режиссер Михаил Кауфман, Илья Копалин

оператор Иван Беляков, Михаил Кауфман, П. Сотов

монтаж Екатерина Свилова

время 58 мин.

Выбор фильма Олег Василик

Михаил Абрамович Кауфман – брат известного кинорежиссёра Дзиги Вертова (Давида Кауфмана), автора знаменитейшего фильма «Человек с киноаппаратом» и кинооператора Бориса Кауфмана, снявшего например все фильмы величайшего и нашего любимого режиссера Жана Виго. Удивительная семья. Видимо в головах этих трех братьев в начале века родилось кино, родилось сразу таким, каким мы знаем и любим его сегодня.

Михаил Кауфман – оператор фильма «Человек с киноаппаратом», как режиссер снял несколько потрясающих фильмов («Весной» мы собирались показывать с живым аккордеоном). Фильм Москва 1927 Пробег кино-глаза: «Это первая самостоятельная работа Кауфмана и Копалина, учеников Дзиги Вертова, экспериментатора и отчаянного формалиста, – рассказывает Андрей Шемякин. – Кауфман и Копалин, вдохновленные фактурой и натурой Москвы, показывают жизнь города, еще не тронутого грандиозной реконструкцией. Они наблюдают за городом, пытаются уловить его атмосферу, уже догадываясь, что Москвы, которую они снимают, больше не будет. Например, они снимают Храм Христа Спасителя, не предполагая, что через 5 лет этот Храм взорвут. Уникальность этого фильма заключается в том, что мы можем видеть хроникальные кадры старой доброй Москвы, по которой сегодня так любят вздыхать москвичи».

ПРОГУЛКА В СРЕДУ ПОСЛЕ КИНО.

И самое главное: по очень важной традиции наших кинопоказов мы хотим устроить в ближайшую среду небольшую прогулку-экскурсию. Дело в том, что близится самая короткая ночь в году, самое лучшее время для прогулки, для интересного разговора про любимый город – ведь район вокруг Бауманской очевидно второй по красоте и загадочности в Москве после Китай-города, по которому мы гуляли в самую короткую ночь в прошлом году. У Олега будет интереснейший рассказ про Бауманскую, переносной проектор и микрофончик, после короткого фильма про Москву почти вековой давности можно будет запаститсь в Автоматах газировкой и пойти, кто насколько захочет, погулять.

-

This is a very short translation: We are going to screen early soviet documentary «Moscow 1927″, it doesn’t need translation – there is no sound but piano tunes. It is made by incredible person Michael Kaufman – the actual cameraman of legendary “Man with a movie-camera” and director of avant-garde documentaries of 1920-30.

But the main thing will be a short stroll/walk/ excursion around Baumanskaya area. The reason is our tradition and simply an obvious necessity to go out and walk a bit on the shortest night of the year. Oleg Vasilik – a historian of Moscow and a founder of kinosreda secret society is going to tell stories and walk us to the most mysterious and cool places of this our second-favourite neighborhood of our favorite city (the first-favorite neighborhood – Kitay-gorod was walked around on the shortest night last year).

So the plan is – incredible short documentary and then a nice walk around Baumanskaya with all the stories and drinks, join in!

Share

Tags: , ,

среда 13 июня 2012

Курьер / Kuryer

СССР, 1986 / USSR ,1986

русский язык / ENGLISH SUBTITLES

режиссер Карен Шахназаров / Director Karen Shakhnazarov

Сценарий Александр Бородянский, Карен Шахназаров / Writers: Aleksandr Borodyanskiy, Karen Shakhnazarov (novel)

оператор Николай Немоляев / Cinematography by Nikolay Nemolyaev

композитор Эдуард Артемьев / Original Music by Eduard Artemiev

время 88 мин.  / 88 min.

В главных ролях / Cast: Федор Дунаевский / Fyodor Dunayevsky, Анастасия Немоляева / Anastasiya Nemolyayeva, Олег Басилашвили / Oleg Basilashvili, Инна Чурикова / Inna Churikova, Светлана Крючкова / Svetlana Kryuchkova, Александр Панкратов-Черный / Aleksandr Pankratov-Chyornyy, Владимир Меньшов / Vladimir Menshov, Алевтина Евдокимова / Alevtina Yevdokimova, Евдокия Урусова / Yevdokiya Urusova, Владимир Смирнов / Vladimir Smirnov

Когда-то мы показывали кино еще и по пятницам. Это были только русскоязычные фильмы с английскими субтитрами. Нам было очень интересно разбираться в отечественном кино и заодно пытаться выбирать то, что по разным причинам кажется нам интересным для «остального мира», для людей, которые не знают русский язык и русские обстоятельства, как знаем их мы. В память о таких пятницах мы снова показываем русское кино с английскими титрами в ближайшую среду. / We used to show films on Fridays as well as on Wednesdays. It was always Russian language films with English subtitles. We had great time digging in the soviet, pre- post- soviet cinematography, and fishing out films which could be interesting and exciting (for different reasons) not only for russian-speakers. In memory of kino-Fridays we show one russian film with eng subs this Wednesday.

Выбор фильма Сережа Астахов:

Цой жив, равно как и Курехин, войска собираются выводить из Афганистана, снимается фильм АССА, до окончательного развала самой большой страны в мире осталось пять лет.

Безусловно фильм далек от документального, но тем кто совсем не знает о 80-х в СССР – послужит хорошим стартом.

История любви, где, как случается, они из «слишком разных семей», в перемешку с юношеским максимализмом и попыткой найти себя. Суровый и в тоже время романтичный финал.

Для многих фильм ассоциируется с песнями «212-85-06″, «Трава у дома» и конечно же ремикс на Rockit Херби Хенкока.”

 

Share

Tags:

среда 06 июня 2012

Еда и женщины на скорую руку / Fast Food Fast Women

США, 2000

английский язык / русские субтитры

режиссер Амос Коллек / Amos Kollek

сценарий Амос Коллек

продюсер Шерри Гринберг, Аврам Людвиг, Панахи

оператор Жан-Марк Фабр

композитор Дэвид Карбонара

время 95 мин.

В главных ролях: Анна Левайн-Томпсон, Джэми Харрис, Луиза Лэссер, Роберт Модика, Лонетт МакКи, Виктор Арго, Анджелика Торн, Остин Пендлтон, Сандрин Холт, Валери Геффнер

Выбор фильма Ира Шевелева:

«Женщина идет по улице и ложится на пешеходный переход. Из-за угла несется машина, останавливается в сантиметре от нее. Из машины вылетает водитель и интересуется (надо признаться, с удивительной любезностью для такой ситуации), все ли в порядке и как она там оказалась. На что получает спокойный ответ: «Просто хотелось как-то разнообразить это воскресное утро.» В принципе, на этом описание фильма можно закончить. Не достаточно ли этого эпизода, чтобы понять, что дальше будет интересно?

Вот так цинично и c иронией (разве может быть одно без другого) протекает жизнь главных героев, классических нью-йоркских неудачников. Живут они себе со своими комплексами и проблемами, ходят на работу, посиживают в дайнере за разговорами о болячках, ‘снимают’ женщин – у всех своя рутина. И все вроде, как обычно. Но вдруг каждому подворачивается случай что-то изменить, избавиться от своих страхов – в результате чего и стар и млад случайно (но не без волевого решения) находят друг друга. Ну а потом вообще полный фарс, и сразу полный хэппи-енд. Как-то так, по-быстрому. Все так раз, и стали «удачниками». Но разве это важно? Что важно, и что на самом деле изменилось, очевидно, каждый решает сам.

Что касается кинематографической перспективы, режисера, актеров – даже не хочется, если честно, приплетать какие-то сравнения или анализ – просто посмотрите фильм.

(если мы вас еще не убедили, вот еще несколько авторитетных цитат)

«Лично для меня до сих пор загадка, почему мои фильмы такие мрачные. Я женат, у меня двое детей. И, вообще, я давно мечтал о комедии. Вот мы и решили попробовать что-нибудь абсолютно новое», — Амос Коллек.

«…Грустная силиконовая красавица Анна Томсон, которая из фильма в фильм Коллека играет маленькие трагедии больших 35-летних Барби. Томсон магнетизирует, как могут только мультипликационные образы… Начинается волшебство, которое и имеет смысл называть искусством: на глазах сбываются мечты, да так, что веришь в это и не стыдишься плакать», — Алексей Васильев, «Афиша».

«Фильм «Еда и женщины на скорую руку» построен по модному принципу переплетения нескольких сюжетных линий, как правило, любовных… Три линии позволяют режиссеру разнообразить действие, перебрасывая его из одной точки в другую. Кроме того, он хорошо знает психологию любовных отношений, и все коллизии фильма, во многом связанные с табуированностью секса и вытекающей отсюда застенчивостью персонажей, весьма типичны. Развязки драматургических узлов, напротив, весьма нехарактерны, но здесь срабатывает магия кино, когда очень хочется верить, что «все будет хорошо». Амос Коллек — хороший маг, которому удается то, что редко удается нашим режиссерам, которые в своем стремлении к «добрухе» забывают о всяком правдоподобии», — Виктор Матизен, Film.ru
-
A woman is walking along the road, she comes up to a crosswalk and lies down. A car rushes from around the corner and stops an inch before her. The driver gets out, and (surprisingly gently for the occasion) asks her why she’s doing that. And the answer goes «I don’t know. Put some excitement in my Sunday morning.» Isn’t that really enough to know that’s something worth watching?

Well, if not, here’s the story: New York City losers living through their ordinary routines: going to work, discussing their problems in a diner, hooking up with women, etc. But then a moment comes when all of a sudden they manage to peel away their fears, and discover something more than that – notice one another in this fast moving world. And pieces of a puzzle called life suddenly connect. Well, then comes some farсe-like action which – also very fast – leads to a happy-ending. Sort of. Losers turning into winners. Bad turning into good. Or not? See for yourself.

Talking of the director and actors and the historic/cinematographic background, I don’t really want to be comparing and analyzing. Just watch the movie, really.

Directed by : Amos KOLLEK
Country: FRANCE, GERMANY, ITALY
Duration: 96.00 minutes

CREDITS
Amos KOLLEK – Director
Amos KOLLEK – Screenplay
Jean-Marc FABRE – Cinematography
David CARBONARA – Music
Sheri BYLANDER – Film Editor
Stacey TANNER – Set Designer
ACTORS
Jamie HARRIS – Bruno
Louise LASSER – Emily
Robert MODICA – Paul
Austin PENDLETON – George
Anna THOMSON – Bella

Share

Tags:

Share

30 мая 2012 (в 20.30)

Подземка / Subway

Франция, 1985

Французский / русские субтитры

Режиссер Люк Бессон / Luc Besson

Сценарий Люк Бессон, Пьер Жоливе, Ален Ле Анри

Продюсер Люк Бессон, Луи Дюшен, Франсуа Ружьери

Оператор Карло Варини

Композитор Эрик Серра, Рикки Ли Джонс

Время 104 мин.

В главных ролях: Изабель Аджани, Кристоф Ламбер, Ришар Боринже, Мишель Галабрю, Жан-Юг Англад, Жан Буиз, Жан-Пьер Бакри, Жан-Клод Лека, Пьер-Анж Ле Погам, Жан Рено

Выбор фильма Саша Аневский:

Новое место предполагает новую атмосферу, новую киносреду. Как там все сложится? Дойдет ли кто-нибудь до Бауманской? Как будет смотреться кино? Кругом стоят советские игровые автоматы – смешные, странные и нелепые, в стиле кин-дза-дзы, мест пока мало, экран только что перенесли на руках и повесили. Конечно, многие приходят (или по крайней мере придут в этот раз) не ради фильма, а просто чтобы увидеть старых друзей и знакомых, поболтать и посмотреть, как устроена в этом месте барная стойка. Тем не менее мы не будем делать слишком грандиозный праздник, надеемся, это все еще впереди, в эту среду – экспериментальный показ. Конечно было много идей о том, что смотреть на новом месте, конечно хотелось найти какую-то невероятную фантастику, старое трэш-кино из восьмидесятых, что-то а) хорошее б) более или менее веселое в) желательно глупое и несерьезное. Вариантов не так много, наверное мы их и будем показывать ближайшие среды (если нашим новым друзьям из музея захочется продолжать кино, им отдельное спасибо за наш новый проект и отзывчивость).

Первый вариант не судите строго – это романтический французский фильм, снятый как раз в середине 80-х, с кучей киноцитат, погонь, шуток, наивных клише того отдаленного времени про молодежь, музыку и субкультуру, тем не менее искренний и очень трогательный (и хорошо снятый).  Сюжет напоминает «Blues brothers» – главные герои собирают музыкальную группу из уличных (скорее метро-) музыкантов, параллельно разбираясь с криминальными и романтическими проблемами. А критики вообще видят в этом фильме эпохальную полемику с Годаром: «Принцип разрушения повествования, обрыва множества сюжетных линий, похожих на разветвлённую сеть тоннелей метро и подземных коммуникаций, приём «рваного монтажа», превращения действия в некий коллаж, который распадается тут же на глазах, метод постепенной дискредитации самой кинематографической формы и языка кино получены по наследству от одного из родоначальников «новой волны» и провозвестника постмодернизма в кинематографе. Но в отличие от Годара, всё это преображено в уже потешную игру (…) Впрочем, достаточно вчитаться, как следует, в эпиграф, чтобы понять истинный смысл этого произведения, неожиданного только для традиционно или лишь модернистски мыслящих зрителей. Вполне можно представить, что элитарная публика и умные критики, с кривой улыбкой похвалив фантазию и изобретательность молодого постановщика, потом упрекнули его в «кичевости» стиля, безалаберности творчества, отсутствии некой философской идеи, которая должна скреплять лихорадочные наброски с натуры. В эпиграфе, казалось бы, содержится эпатаж, вызов по отношению к подобным потребителям искусства: «To be is to do (Быть, значит, действовать)». Сократ. «To do is to be (Действовать, значит, быть)». Сартр. «Do be do be do (Ду-би-ду-би-ду)». Синатра.

 

Share

Tags:

 

Дорогие друзья, мы очень рады – после долгих каникул в среду 30 мая 2012 мы снова показываем кино, киносреды открываются (пока в экспериментальном режиме) в Музее советских игровых автоматов. Это очень странное, необычное и прикольное место, надеемся, что все получится. Поэтому приходите на кино в среду, мы так давно не виделись! И конечно важный вопрос: что будем показывать? предлагайте фильмы, пускай для начала они будут легкими и веселыми, ведь у нас такой праздник!

Новый адрес: Бауманская улица, 11. Это три шага от метро Бауманская или получасовая прогулка от Китай-города по Покровке.
http://www.15kop.ru/
Dear friends! We are glad to announce the opening of Kinosreda-Wednesday-film parties at a new place: weird, crazy, beautiful Museum of Soviet arcade machines! The first experimental screening will be on Wednesday 30 of May 2012, please come and celebrate with us Kinosreda friends reunion! It was too long to wait! Of course there is important question for you: what film would be cool to start with? Something not serious, funny, light – we have such a reason for a party!

New address: Baumanskaya str., 11 Its just 3 steps from Baumanskaya metro station or 30 min walk from our previous place on Kitay-gorod
http://www.15kop.ru/en/

Share

Tags:

ДО ВСТРЕЧИ

Друзья, довольно неожиданно киносреды уходят на каникулы… Мы не будем крутить кино в ближайшие среды и пятницы. Причина очень простая – нам отказали в аренде на помещение, которое мы занимали без малого 3 года, которое так любим и которое так не хотелось терять. Последний год нам планомерно устраивали сложности и ограничения, ни о каком понимании и взаимодействии с «хозяевами» здания не могло быть и речи. Несмотря на то, что мы исправно платили арендную плату, которую нам , кстати, недавно повысили, на месте нашей студии будет офис. Хочется думать, что причина отказа – толпы народа, которые приходят к нам каждую неделю просто смотреть кино и разговаривать; много милых, симпатичных людей, на которых никто не делает деньги и не устраивает «бизнес», которые сами могут организоваться, которым не нужна охрана. Все это так расходится с представлениями арендодателя о приличных людях…

Мы очень благодарны всем друзьям, всем участникам киносред, которые приходили в Студию7, своим присутствием и участием делали уникальную свободную и незанудную среду в таком необычном, действительно оригинальном месте, как Хохловский переулок 7.

Особенное спасибо Кате Прокошевой – это красивая тонкая девушка, которая все эти 3 года существования студии брала на себя тяжелый труд по переговорам, организации и всей жизни Студии7.

Конечно, через какое-то, скорее всего короткое время, мы откроемся снова на новом месте. У нас слишком много проектов, которые мы не успели даже начать. Сейчас нам нужна ваша помощь – если вы знаете пустое помещение или дружественную контору, которая могла бы стать новым домом для Киносреды, пожалуйста сообщите. Мы готовы открыть свое собственное место, для этого ищем партнеров, которые захотели бы разделить с нами помещение. Любые идеи приветствуются, адрес gruppaludey@gmail.com

-

Dear friends, quite unexpectedly our club is going on vacation… We won’t show our movies within next several weeks both Fridays and Wednesdays. The reason fo that is that our landlords stopped the rent for our place, that belonged to us more than 3 years. We love this place and it’s quite sad to let it go… Within the last year we had been experiencing all kind of difficulties and restrictions with no understanding instead – couldn’t even think of that… Even despite the fact that we paid our rent on time (actually it was recently raised from the original agreement) owners decided to make an office there now. We really want to believe that the reason for that is the crowds of people that regularly attend our events every week – many interesting young and intelligent people who just come and enjoy their time without any commercial interests behind… people that are organized enough not to use a security service or nay other type of control. All this goes apart with the understanding of our land lords about “decent people”.

We are very grateful to all our friends – participants of our Wednesdays, who attended Studio7. You were the ones who made these events so great and warm, free in spirit and usualy not boring. Our room at Khokhlovsky 7 was all about it – remember we did a Ball on the last eveving of the summer?! Or when a very nice Japanese girl Megumi played piano along with the old silent film about ninja?!

Especially we would like to give many thanks to beautiful elegant Katya Prokosheva for all the hard work she made within the past 3 years negotiating, organizing and taking care of us.

No doubt that after some period we will open our club in a different place. We have too many projects that had not even been started yet. Now we need your help. If you know any empty (available) room that could become a new “home” for our club – please let us know! We are open to any kind of partnership such as sharing the room with any friendly organization or group of people. Please write to gruppaludey@gmail.com

 

 

 

После кинопоказа

 

Share

Tags:

среда 22 февраля 2012

Неотправленное письмо / The letter never sent

СССР, 1960 / USSR, 1960

режиссер Михаил Калатозов / Director Michaile Kalatozov

русский язык / ENGLISH SUBTITLES

сценарий Григорий Колтунов, Виктор Розов, Валерий Осипов / Writer
Grigoriy Koltunov, Victor Rozov, Valeriy Osipov

оператор Сергей Урусевский  / Director of Photography Sergey Urusevskiy

композитор Николай Крюков / Original music by Nicolay Krjukov

время 117 мин. / 117 min

В главных ролях: Татьяна Самойлова, Евгений Урбанский, Иннокентий Смоктуновский, Василий Ливанов, Галина Кожакина

Actors: Tatjana Samoilova, Evgeniy Urbanskiy, Innokentiy Smoktunovskiy, Vasiliy Livanov, Galina Kozhakina

Выбор фильма – Павел Купцов:

«Четверо геологов отправляются в тайгу в поисках алмазов. Начинающийся как производственная драма о романтиках шестидесятых годов, фильм «Неотправленное письмо» перерастает в величественную трагедию о взаимоотношении Человека и Природы. Немалая заслуга в этом принадлежит Сергею Урусевскому. Его безупречная операторская работа: использование
ручной съемки, чередования планов, динамические композиции кадров, использование различных ракурсов – все это позволяет ярко показать как психологические взаимоотношения в коллективе, так и отношения с тайгой, и превращает трагедию в кинопоэму. Особенно хочется отметить природные съемки, сцены лесного пожара и метели – они врезаются в
память надолго».

The choise of the movie – Pavel Kuptsov:

«Four geologists went to the taiga in search of diamonds. Beginning as an «industrial drama» about romantics of 60s the movie grows into grand tragedy about the Man and Nature mutual relation. Greatly thanks to Sergey Urusevskiy, the director of cinematography. His work is irreproachable: we can see using of handle shooting, alternated plans, dynamic composition of picture areas, different perspectives. All of that allows to show vividly the psychological relations in the group as well as relations with the forrest and transforms the tragedy into the cinema-poem. In particular I’d like to mention shootings of
nature, wildfire and snowstorm scenes – they burn into your memory for a long time.»

 

 

Share

Tags:

среда 15 февраля 2012

Розенкранц и Гильденстерн мертвы / Rosencrantz & Guildenstern Are Dead

Великобритания, США, 1990 / Great Britain, 1990

режиссер Том Стоппард / Director Tom Stoppard

ENGLISH LANGUAGE / русские субтитры

сценарий Том Стоппард, Уильям Шекспир / Writer Tom Stoppard, William Shakespere

оператор Питер Бижу / Director of Photography Peter Biziou

композитор Стенли Майерс, Pink Floyd / Original music by Stanley Myers, Pink Floyd

время 117 мин. / 117 min

В главных ролях: Гари Олдман, Тим Рот, Ричард Дрейфусс, Ливио Бадурина, Томислав Маретич, Маре Млачник, Срджан Сорик, Младен Васари, Зелько Вукмирича, Бранко Заврсан

Actors: Gary Oldman, Tim Roth, Richard Dreyfuss, Livio Badurina, Tomislav Maretic, Mare Mlacnik, Srdjan Soric, Mladen Vasary, Zeljko Vukmirica, Branko Zavrsan

Выбор фильма – Вячеслав Жмакин:

«Путешествие как пьеса

Многие из нас любят путешествовать. Те, кто делает это часто и много, уже научились понимать, что поездка может быть не только местом, где можно узнать что-то новое о мире, или местом, где можно встретиться с друзьями и весело провести время, но ещё и… сценой! Вдумайтесь и вспомните, ведь мы же все немного другие, когда мы едем в поездку. Что-то там мы играем. Всегда. Так вот, в какой-то момент можно начать составлять сценарии поездок, а потом пробовать сыграть свою собственную жизнь.
Герои нашего фильма (Розенкранц и Гильденстерн) путешествуют сквозь самое главное переживание в их жизни к трагическому финалу. Но они путешествуют не сквозь пространство, а сквозь подмостки, на которых они пытаются сыграть их жизнь настолько хорошо, насколько они только могут.
Прекрасная пьеса Тома Стоппарда, являющая собой великолепную изнанку нетленного творения великого Шекспира, – чистейший постмодерн».

The choice of the film – Vyacheslav Zhmakin:
«Travelling as a play

Many of us like travelling. Those who do it often and for a lot of time could understand that a journey can be not only a place to get to know something new about the world or a place of meeting friends and having a good time but a journey can be …a scene!
Characters of the movie (Rosencrantz and Guildenstern) travel through the main experience of their life to the tragic final. And they travel not through space but through stage where they try to play their life as good as they can.
The beautiful play of Tom Stoppard that is a magnificent reverse side of the Great Shakespeare’s imperishable work – and pure post-modern».

Besides, we highly recommend you to read an excellent play of Tom Stoppard «Rosencrantz & Guildenstern Are Dead»! The Russian translation was made by Yosef Brodsky (the end of 1960th)

 

Share

Tags:

среда 08 февраля 2012

Мертвец / Dead man

США, 1995

английский / русские субтитры

режиссер Джим Джармуш / Jim Jarmusch

сценарий Джим Джармуш

продюсеры Карен Кох, Деметра Дж. МакБрайд

оператор Робби Мюллер / Robby Müller

композитор Нил Янг / Neil Young

В ролях: Джонни Депп, Гэри Фармер, Криспин Гловер, Лэнс Хенриксен, Майкл Уинкотт, Юджин Бирд, Джон Хёрт, Роберт Митчум, Игги Поп, Гэбриел Бирн

время 121 мин.

Выбор фильма: Борис Баранов:

«Буду краток: Джим Джармуш (режиссер фильма) сказал, что это «история о человеке, который совершает путешествие и уходит от всего, привычного ему».

Самое правильное было бы на этом и закончить, но, пожалуй, прибавлю: мой друг, который подарил мне этот фильм много лет назад, говорил, что совершенно не представляет, как этот фильм могут понять люди, не читавшие Лао-Цзы, Кастанеду, Германа Гессе, да и Уильяма Блейка тоже. (В те студенческие годы мы в нашей компании читали как раз эти книги незадолго до выхода фильма). Я, впрочем, уверен, что фильм можно понять в любом случае, но знание этих книг, как мне кажется, облегчит восприятие, поэтому очень рекомендую хотя бы полистать Дао Дэ Цзин и прекрасную поэзию Блейка. Формально это жанр этого фильма – вестерн и road movie, но фильм намного шире этих жанровых рамок. «Фильм тягучий, почти беззвучный и скучный», – скажет про него один; «завораживающий и заставляющий задуматься», – скажет другой…

So, what I can tell you about a «Dead Man»? This is a very personal story for me – this movie was given to me as a birthday present years ago by a close friend of mine. He was from a circle of my student friends, which was, in so many ways, KinoSreda Secret Society in miniature: we used to gather together to watch a good movies at my place, we read number of books almost at the same time (from Lao Tzu to Cortasar and Hermann Hesse via Castaneda and many others) and listening together such music as Miles Davis & John Coltrane. So, this film isntantly became integral part of this «cultural layer». Why we loved this movie so much? I cannot resist the urge to quote a few lines from reviews at IMDB:
- Only the best films create mood, and this is one of the best of those.
- Very rarely does a film come alive with a sense of poetry.
- The amount of symbolism and metaphor in this movie is awesome. A real tribute to the actual William Blake.
- I’m still amazed by how Jarmusch gets under my skin and makes me think.
- This film is half the reason I stopped being an investment banker and became a film-maker. [Investment bankers be aware ]
You are more than welcome to read full reviews: http://www.imdb.com/title/tt0112817/reviews. I hope you will be able to enjoy this film as much as we did (and still do).

Share

Tags:

« Newer Posts - Older Posts »