Feed on
Posts
Comments

среда 10 октября 2012

Не горюй!

СССР, 1968

режиссер Георгий Данелия

сценарий Реваз Габриадзе, Клод Тилье

директор фильма Дж. Гвенетадзе, В. Гракина

оператор Вадим Юсов

композитор Гия Канчели

время 90 мин.

В главных ролях: Серго Закариадзе, Вахтанг Кикабидзе, Софико Чиаурели, Анастасия Вертинская, Лия Гудадзе, Верико Анджапаридзе, Сесилия Такаишвили, Ариадна Шенгелая, Гоги Кавтарадзе, Ипполит Хвичия

Выбор фильма Олег Василик:

«Камарджобат.Мы вернулись из Тифлиса, но частица Грузии не покидает наших сердец и обогревает нас в промозглой Москве. (Простите меня за высокопарные слова – это благотворное влияние грузин).

С детства я слышал и читал про Кавказ у меня сложились картины красивого, благородного края; веселого, гордого, гостеприимного народа; бурных рек, высокогорных аулов; кавказского застолья… Позже, когда я стал часто ходить в горы по Северному Кавказу и Средней Азии я встречал только отдельные кусочки этой мозаики (и до сих пор благодарен моим кавказским друзьям, которые помогли мне их увидеть). Но я отчаялся увидеть мою «детскую» картину целиком. И вот … Грузия. Я так благодарен моим друзьям, что они привезли меня в Грузию.Какие прекрасные люди, какая прекрасная страна- я наконец увидел Кавказ своей мечты.Спасибо Тея, Спасибо Зураб, Спасибо Тэнгиз, Спасибо Саша. Я снова верю в детские мечты.

И в среду я хочу вам показать на мой взгляд лучший фильм о Грузии и Грузинах – «Не горюй». В который я теперь верю с первого до последнего кадра.»

Share

Tags: , , , , , ,

среда 03 октября 2012

Я, бабушка, Илико и Илларион / Me, bebia, Iliko da Ilarioni

СССР, Грузия-фильм, 1962

грузинский язык / русские субтитры

режиссер Тенгиз Абуладзе

сценарий Тенгиз Абуладзе, Нодар Думбадзе

директор фильма С. Сихарулидзе, Георгий Хухашвили

оператор Джиорджи Калатозишвилли

композитор Арчил Кереселидзе, Нугзар Вацадзе

время 90 мин.

В главных ролях: Сосо Орджоникидзе, Сесилия Такаишвили, Александр Жоржолиани, Григол Ткабладзе, Манана Абазадзе, Кира Андроникашвили, Тенгиз Даушвили, Иосиф Гогичаишвили, Шалва Херхеулидзе, Александр Гомелаури

Итак, одновременно в Тбилиси во дворе, (адрес Galaktion Tabidze St 9, это совсем близко от площади Свободы, вход во двор после японского ресторана в арку с виноградом. Там будем пить вино, смотреть кино и болтать с жителями дома) и в клубе Artplay в Москве мы показываем кино. Сейчас трудно сказать, получится ли у нас интернет связь между Москвой и двориком в Тбилиси.

В пятницу вечером в ресторане «Пурпур» в Тбилиси в 20.00 мы планируем устроить еще один показ и прощальный ужин. Ждем всех друзей!

Выбор фильма Теа Кения:

«Вообще, если честно, все началось еще год назад, когда 12 моих друзей приехали в Грузию отмечать день рождения общего друга, проделавшего огромный путь из Нью-Йорка через Владивосток, Москву в Тбилиси. Всем очень понравилось и решили сюда вернуться через год , и устроить киносреду здесь.

К слову сказать, выбор пал на этот фильм не только по причине моего родства с этим регионом Грузии. Действие происходит в гурийской деревне. Отмечу, что гурийцы – очень колоритный народ, с юмором. Эту книжку Нодара Думбадзе я читала еще в детстве, и хохотала до слез. Очень трогательная, добрая история взаимоотношений главного героя с близкими ему людьми. И вообще добрым посылом и философией. В Росии мало кто знает про этот фильм, а вот в Грузии – почти каждый. И показать его здесь в Тбилиси, мне показалось удачной идеей. Надеюсь, вам понравиться».

Share

Tags: , , ,

Мы с удовольствием объявляем об открытии второго дня показов – фильмы теперь будут еще и каждый понедельник в обычное время – 20.00.

По понедельникам мы показываем только русскоязычное кино с английскими субтитрами. Первое время мы постараемся сосредоточиться на тех фильмах, без которых представление о русскоязычной культуре, вообще о говорящих на русском языке людях невозможно. Это фильмы, которые обязательно стоит посмотреть.

Как обычно фильмы для показов будем выбирать мы сами, зрители и участники киносред. Таким образом мы надеемся не только опираться на чей-то личный вкус и эрудицию, но показывать совершенно разное кино. Вообще отдельный день русского кино – результат очень интересного и успешного показа цикла фильмов «Представления русского кино» у нас в декабре 2010 и 2011.

Конечно на показы фильмов по понедельникам мы ждем в первую очередь иностранцев и вообще людей, не слишком знакомых с русской культурой и даже может быть не знающих язык, тем не менее в равной степени мы рассчитываем на то, что если у кого-то из нас есть пробел, какое-то важное «отечественное» кино забылось или его пора пересмотреть (а мы считаем, что признак хорошего фильма – возможность и необходимость смотреть его не один раз), мы сами будем с большим удовольствием изучать русское кино, узнавать больше о старом, узнавать больше о новом, переоценивать классические фильмы, которые смотрели по телевизору и может быть недостаточно понимали их значение.

От дореволюционных кинохроник, фильмов с Верой Холодной, первых мультфильмов Старевича, фильмов Протазанова, Вертова, Барнетта, Эйзенштейна, до, например, ретроспективы Хлебникова и новейшего кино. Покажем вместе Тарковского и Шукшина, они были однокурсники, к выборам – «Убить дракона», устроим месяц (или год) грузинского кино, покажем документальные фильмы о Курехине, Рерберге и так далее. Мы обязательно будем показывать в какой-то момент приевшиеся многим, но, тем не менее, важнейшие фильмы Гайдая, Рязанова и других, вполне возможно в нашей среде эти фильмы будут смотреться по-другому. Пожалуйста выбирайте, смотрите, узнавайте русскоязычное кино, это очень интересно, увлекательно и, вообще говоря, необходимо для нас.

сайт Музея - http://www.15kop.ru/

-

We are delighted to announce the launching of the second day of film displays – there now will be more movies every Monday at our usual time – 8.00 p.m.

Monday night displays will be exclusively dedicated to Russian-language films showed with English subtitles. At the beginning we’ll try to focus on those films, without which the idea of Russian culture or in general of Russian speaking people is impossible to understand. These are the films from the must-see list.

Traditionally for displays we choose the movies ourselves, or films are picked by our spectators and participants of Kinosreda. Thus, we hope that the choice would not be only based on someone’s personal taste and erudition, the aim is to show very different movie.

Actually the additional Russian movie day is the result of a very interesting and successful experience of displaying the whole cycle of films called “Introduction into the Russian cinema” in Decembers of 2010 and of 2011.

Of course at our film screenings on Mondays as a frequenters we expect foreigners in the first place and the people in general, not too familiar with Russian culture and those who might not are even familiar with the language, yet equally we expect that if someone of us has some “blank spots”, some important «domestic» film has been forgotten or it is time to review it (and we believe that the sign of a good film is the ability and need to watch it more than once), we ourselves will be very pleased to learn the Russian cinematography, to learn more about the old films, learn more about the new ones, re-evaluate the classic films that have been watched on TV whiles ago and their meaning hasn’t been fully understood .

Starting from pre-revolutionary newsreel films, films with Vera Kholodnaya, the first cartoons of Starevich, the movies of Protazanov,Vertov, Barnett, Eisenstein, going on with, for example, retrospectives of Khlebnikov and contemporary cinema. We will show together Tarkovsky and Shukshin, they were classmates, during the elections we’ll show «Kill the Dragon», arrange a month (or a year) of Georgian cinema, show documentaries on Kuryokhin, Rerberg and so on.

We will definitely show at some point for many of us bored, but, nevertheless, important films of Gaidai, Ryazanov and others, it is quite possible that in our society these films will be watched differently. Please choose, watch, learn Russian films, this is very interesting, fascinating and, in general, it is essential for us.

museum’s web page http://www.15kop.ru/

 

понедельник 01 октября 2012

Мимино / Mimino

СССР, 1977

русский язык / английские субтитры

режиссер Георгий Данелия / Georgi Daneliya

сценарий Георгий Данелия, Реваз Габриадзе, Виктория Токарева

директор фильма Валерий Гандрабура

оператор Анатолий Петрицкий

композитор Гия Канчели

время 92 мин.

В главных ролях: Вахтанг Кикабидзе, Фрунзик Мкртчян, Елена Проклова, Евгений Леонов, Руслан Микаберидзе, Закро Сахвадзе, Марина Дюжева, Арчил Гомиашвили, Валентина Титова, Владимир Басов

Выбор фильма Моника Антонова и ее мама Соня:

есть фильмы, которые из года в год не теряют свою актуальность, потому что это народные фильмы, понятные и взрослым, и детям. И людям разных религий и национальность. Такие фильмы сближают. Это кино, на котором выросло несколько поколений: постоянные пересмотры, ставшие крылатыми фразы из фильма, песни – все это в какой-то мере воспитывало нас. Мимино несет то добро и ту человечность, которую так не хочется всем терять.

И, конечно, несет такое понятие как «дом».

There are films, which don’t lose their urgency year in year out, because they are People’s films, intelligible both to adults and children. They’re understandable also to people with different religion and nationality. They draw people together. Several generations grew up watching this type of films: regular revisions, the phrases becOme the idioms and songs – this is what has been fostering us. “Mimino” brings us that good and that humaneness, which everybody doesn’t want to lose. Certainly, it brings the idea of ‘home’.

 

Share

Tags: , ,

Грузия-фильм

Грузия-фильм

Первая среда октября – Киносреда в Грузии, мы будем показывать грузинское кино на грузинском языке с русскими субтитрами во дворе в Тбилиси. Из киноклуба туда едет примерно 15 человек, наверное добавится местная публика. Надеемся, все пройдет весело и интересно, будет вино и очень хороший фильм.

В это же самое время в Москве в клубе Artplay мы постараемся устроить скайп-сессию с Тбилиси, будем показывать этот же фильм, после кино опять попробуем связаться друг с другом и поделиться впечатлениями.

Все (или почти все) среды октября в клубе Artplay будет самое разное грузинское кино – в основном классическое и важное. Если у вас есть любимые грузинские фильмы, пишите на gruppaludey@gmail.com мы будем стараться их показать.

Почему Грузия? Ровно год назад большой командой киноклуба «Киносреда» мы оказались в Грузии. Для нас это были сильнейшие впечатления, гуляя по Тбилиси, родилась идея привезти в это потрясающее место всех московских друзей под предлогом кинопоказа. Вообще с точки зрения культурного влияния и объективного значения кинематографа из Грузии в Россию приходили важнейшие идеи и вообще вдохновение и свежесть, – есть шанс, что в будущем дела наладятся, культурные связи возобновятся, ну а наше личное простое и очень приятное дело – относиться с любовью, почтением и интересом к нашим ближайшим соседям – вот мы и будем крутить грузинское кино, в октябре у нас «Грузия-фильм».

С понедельника 01 октября мы, как и обещали, возобновляем кинопоказы в Музее советских игровых автоматов. Там мы будем показывать русскоязычные фильмы с субтитрами на английском языке. Все начнется знаменитейшим фильмом великого грузинского режиссера Георгия Данелии «Мимино». Автор сценария этого фильма Реваз Габриадзе подошел к нам на улице в Тбилиси в прошлом году, после нашего рассказа о том, как мы его любим и уважаем, очень удивлялся, что мы в киноклубе показывали его старый фильм «Необыкновенная выставка», и вот мы исправляемся и показываем самый его знаменитый грузинский/ советский/ русский фильм с английскими субтитрами в Автоматах.

Итак, Киносреда «Грузия-фильм» в октябре в Тбилиси, в клубе Artplay и в Музее советских игровых автоматов в Москве, приходите!

Share

среда 26 сентября 2012

Бешеный бык / Raging Bull

США, 1980

английский язык / русские субтитры

режиссер Мартин Скорсезе / Martin Scorsese

сценарий Питер Сэвадж, Пол Шредер, Мардик Мартин

продюсер Роберт Чартофф, Ирвин Уинклер, Хэл В. Полейр

оператор Майкл Чэпмен

время 129 мин.

В главных ролях: Роберт Де Ниро, Кэти Мориарти, Джо Пеши, Фрэнк Винсент, Николас Коласанто, Тереза Салдана, Марио Галло, Фрэнк Адонис, Джозеф Боно, Фрэнк Топхэм

Выбор фильма Алексей Костяков:

“Привет, вот мой текст:

В бешеном ритме современной жизни трудно оставаться в покое и равновесии. Агрессивная среда постоянно провоцирует внутренний мир, часто поднимая вихри гнева и непонимания.

Духовная слабость человека часто выражается в нетерпимости и насилии над другими, как его последний аргумент. Это хоть раз чувствовал каждый из нас. Возникающее между людьми напряжение становилось помехой любви, а борьба с реальностью оборачивалась борьбой с самим собой.

На эту тему я предлагаю посмотреть фильм Мартина Скорцезе «Бешенный бык» (1980). Это история непростой жизни чемпиона мира среди боксеров-профессионалов Джейка Ламотты, которого блестяще сыграл Роберт Де Ниро.

Фильм получил множество наград, среди которых две премии “Оскар”: лучший актёр (Роберт Де Ниро) и лучший монтаж (Тельма Шунмейкер). Приходите, будет круто”.

…из книги «3500 кинорецензий»: (…)Строгая, как бы документальная стилистика чёрно-белого изображения (оператор Майкл Чэпмен работал здесь совершенно иначе, чем в «Таксисте»), кажущаяся импровизационность истории, которая словно снята скрытой камерой, жёсткость, а порой жестокость, обнажённость и яростность режиссёрской манеры — безусловные достоинства картины Скорсезе. Но, прежде всего, восхищает и потрясает невероятное перевоплощение Роберта Де Ниро, играющего главного героя на протяжении двадцати лет его жизни. В качестве уникального факта описывалось рискованное решение актёра специально для роли набрать вес в количестве двадцати семи килограммов. Однако гораздо удивительнее то, что ему удалось создать по-настоящему живой — вызывающий если не сочувствие, так понимание — характер довольно непривлекательного человека, который раздираем мучительными противоречиями своей натуры.

Было бы странно, если бы этот триумф исполнительского мастерства не вознаградили по заслугам премией «Оскар». Этим призом была также отмечена одна из постоянных сотрудниц съёмочной группы Мартина Скорсезе — мастер монтажа Телма Скунмейкер. А вот лента в целом только по прошествии десятилетия была названа по опросу ведущих критиков США лучшей киноработой 80-х годов (в 1990-м включена в престижный Национальный регистр фильмов). Уже в 2007 году, согласно анкете Американского киноинститута, картина Скорсезе вообще оказалась четвёртой (!) среди ста лучших в кинематографе США за всю историю. Но самый необычный парадокс заключался в том, что ни «Разъярённый бык», ни другие замечательные произведения этого режиссёра, ни он сам, семикратно лично претендовавший на «Оскар» в качестве постановщика или сценариста, вплоть до 2007-го так и не были награждены Американской киноакадемией. А ведь никто за это время даже не подвергал сомнению, что Скорсезе — действительно один из лучших постановщиков кино США.

Share

Tags:

среда 19 сентября 2012

Подглядывающий / Peeping Tom

Великобритания, 1960

английский язык / русские субтитры

режиссер Майкл Пауэлл / Michael Powell

сценарий Лео Маркс

продюсер Альберт Феннел, Майкл Пауэлл

оператор Отто Хеллер

композитор Брайан Исдэйл

время 101 мин.

В главных ролях: Карлхайнц Бём, Мойра Ширер, Анна Мэсси, Максин Одли, Бренда Брюс, Майлз Маллесон, Эзмонд Найт, Мартин Миллер, Майкл Гудлифф, Джек Уотсон

Выбор фильма Will Webster:

« This 1959 horror film stands as a defining moment for world cinema, and it is as multi layered as it is disturbing. After it was savaged by critics when released it proved to be the last real film of Michael Powell, one half of Britain’s most most successful post-war film making duo with Emerich Pressburger, and was not shown on TV in the UK until the late 1990′s. The script provided by one of Britains most influential wartime codebreakers has all the qualities of a delicate mental puzzle, that Powell used all his skill to visualize. Martin Scorsese was instrumental in reviving the film in the 1970′s and making it the underground classic it has become, and has often sited the film as an inspiration, as have many other from Michael Mann to Brian De Palma. Beautifully shot in vivid colours it stands as a lurid document of english social behaviour and landscape that was shortly to change from its very conservative traditions in a social revolution that became the 1960′s.

The complex psychological issues the film approaches are deeply Freudian, in much the same way as Hitchcock’s Psycho that was released shortly afterwards and relegated Peeping Tom to the shade of film history.. Aside from the theme of voyeurism, the film within a film within a film structure poses questions about the role of the subject and the observer which constantly loop back and unsettle the viewer to provide a steady feeling of discomfort as the film hurtles to its grim conclusion. Powell himself described the film as a tender black comedy, but it is difficult not to think that it was only he himself that saw the joke in this uncomfortable film.»

или:

«Этот хоррор 1959 года стал определяющим моментом  для мирового кино,  фильм одновоременно сложный, неоднозначный и пугающий.

Сразу после выхода фильм был разгромлен критиками, запрещён и вышел снова на экраны только во второй половине 90х. Он стал последним полноценным фильмом Майкла Пауэлла, режиссера, который вместе с Эмерихом Прессенбегом составлял самый мощный кино-дуэт послевоенного времени в Британии. Сценарий к фильму был написан одним из самых влиятельных сценаристов того времени и обладает всеми чертами изысканной психологической головоломки, которую Пауэлл талантливо визуализировал. Благодаря Мартину Скорсезе в 70е годы фильм пережил второе рождение и проибрел статус классики андеграунда. Этот фильм был для него источником вдохновения, так же, как для Майкла Манна и Брайана Де Пальмы. Прекрасно снятый и яркий, он  фиксирует консервативное социальное устройство британского общества накануне революции 1960х.

Сложные психологические проблемы, которые затрагиваются в фильме, можно назвать глубоко фрейдистскими, точно так же, как проблемы, которые затрагивает “Психо” Хичкока, который вышел чуть позже и затмил своим появлением фильм Пауэлла. Помимо темы вуайеризма, структура “фильм внутри фильма внутри фильма” ставит вопрос о роли предмета наблюдения и наблюдателя. Такая структура постоянно сбивает с толку зрителя, заставляя его ощущать чувство дискомфорта по мере того, как фильм приближается к своей мрачной развязке. Сам Пауэлл описывал фильм как черную комедию, но кажется, что только он был способен увидеть шутку в этом тревожном фильме.»

 

Share

Tags:

понедельник 17 сентября 2012

Как мы и обещали, в понедельник у нас экскурсия! Снова гуляем на Бауманской, только теперь мы пойдем в сторону Красных Ворот. Начнем , как обычно с уже ставшим родным «Музея советских игровых автоматов» – пойдем погуляем на пару часов до метро Красные ворота через Елоховскую и Басманные. Сегодня 15 сентября и ровно 200 лет назад в Москве полыхает большой пожар, а в Кремль под марсельезу въезжает Наполеон… В этом пожаре,в доме, который мы увидим, сгорел единственный экземпляр «Слова о полку Игореве».Мы пойдем гулять по «выгоревшей» части Москвы, но увидим и «несгораемую» усадьбу Голицына, пережившую Большой московский пожар и один из древнейших домов в Москве и… Впрочем, лучше приходите на прогулку.
А к тем кто едет на метро у меня есть домашнее задание- не выходите из Бауманской сразу дойдите до тупика зала посмотрите на «дедушку Ленина» и сравните с приложенной фотографией и полюбуйтесь на советский photoshop; встаньте на центр круга перед Лениным ровно под центром купола и скажите «ого»; дойдите до остановки первого вагона из цента и найдите на уровне глаз граффити 50х годов; поднимитесь по эскалатору, развернитесь и посмотрите на мозаику всю такую коммунистическую, там между стягами с надписями художник спрятал два православных креста… я надеюсь вам повезет и вы найдете третий, который по легенде есть, но который я никак не могу найти.
Ждем вас друзья, будет весело.

Олег Василик

Share

Tags: , , ,

среда 12 сентября 2012

Головой о стену / Gegen die Wand

Германия, 2004

немецкий и иногда турецкий язык / русские субтитиры

режиссер Фатих Акин / Fatih Akin

сценарий Фатих Акин

продюсер Стефан Шуберт, Ральф Швингель, Али Акдениз

оператор Райнер Клаусманн

композитор Александр Хакэ, Масео Паркер

время 121 мин.

В главных ролях: Бироль Унел, Сибель Кекилли, Катрин Стрибек, Мелтем Кумбул, Стефан Гебельхофф, Франческо Фианнача, Мона Мур, Ральф Мисске, Филипп Балтус, Хэрман Лаузе

Фильм получил приз Золотой медведь и приз ФИПРЕССИ Берлинского кинофестиваля в 2004 году и стал победителем конкурса Европейской киноакадемии в номинации лучший фильм и приз зрительских симпатий за лучшую работу режиссера

В клубе Artplay было здорово в прошлую среду. Есть бар, есть  стулья и кресла, качественный звук и экран. Спасибо всем, кто пришел на старое французское кино, спасибо всем, кто собирался придти. Мы продолжаем. Весь сентябрь мы будем показывать совсем разное кино. Так что в эту среду – относительно новый немецкий фильм, очень хороший, динамичный, ироничный, жесткий, но, как и “Аталанта”, фильм про любовь. Анонс запоздал, так как субтитры еще не написаны до конца, наш лучший переводчик – Али Махмудов – говорит, что к среде все будет готово. Автор показа – Леоне – из Германии, она написала текст на английском и сама перевела его на русский.

Выбор фильма Leonie Grön:

“Head-on” (2004) is the seventh work of German director Fatih Akin.

Cahit is in his forties an doesn’t shave too often. Sibel is half his age and longing for … actually she doesn’t seem too certain about that herself. But she knows what she cannot cope with: The traditional way of life – above all, marriage to a decent Muslim – her parents want her to adopt. Formally, Cahit and Sibel have nothing in common, lest for the Turkish background they are both struggling with. And a disposition to the excessive, which triggers the story in the first place: Half-wasted, Cahit runs his car into a wall. Sibel attempts suicide to escape her bleak future as a housewife. Both end up in the same hospital in Hamburg. Sibel presses a deal on Cahit, forcing him to agree to a formal marriage. Being next to non-existent, except for the wedding ring, at the the outset, their relationship soon spirals out of control.

Melodramatic as it sounds, “Head-on” is not simply a romance. Neither a didactic play on how to fit your ethnic background into your contemporary existence. Maybe it’s the bruteness. Maybe it’s the fact that, arguably, all does not end happily. Or maybe we could just talk about that next Wednesday. Hope to see you there!

или:

«Головой о стену» (2004) – седьмой фильм немецкого режиссера Фатиха Акин.

Джахиту 40 и он не очень часто брится. Сибели вдое меньше и она тоскует по … на самом деле она не выглядит очень уж уверенной в себе. На она точно знает, что она не переносит: традиционный уклад жизни – прежде всего замужество с порядочным музульманином, которого ее родители для нее выбрали. Внешне у Джахита и Сибели  нет нечего общего. За исключением турецкого происхождения, которое они отвергают. И склонность к аффектам, которые, на первый взглад, и являются причиной происходящего.

Пьяный в хлам, Джахид впечатает машину в стену. А Сибель пытается покончить с собой, чтобы избежать бесцветное будущее в качестве домохазяйки. Оба встречаются в одном и том госпитале в Гамбурге. Сибель вынуждает Джахита согласиться на фиктивный брак.

Обручальное кольцо единственный признак их отношения. Однако, они вскоре сталкиваются совсем с другой реальностью.

Несмотря на то, что «Головой о стену» кажется мелодрамой, фильм отнюдь не романтичен. Он также не руководство «как справляться со своими этническими корнями и влиянием традиций на современную жизнь». Я точно не могу сказать, в чем притяжение фильма. Возможно, в показенной в нем неизбежности. Возможно, в том что не все в нем хорошо кончается. И об этом мы могли бы поспорить в следующую среду. Я надеюсь, вы придете.

Share

Tags:

 

Киносреда стартует в новом месте. Каждую среду сентября, чуть раньше, чем обычно – в восемь вечера (приходить стоит пораньше – в 19.30), мы показываем кино в клубе «Артплей», это на Курской, на территории многочисленных дизайн бюро, магазинов и школ. Там очень приятная европейская обстановка, а сам клуб – красивое большое помещение (с относительно недорогим баром). Обычно здесь проходят концерты хорошей электронной музыки и разные конференции. Мы очень надеемся, что всем понравится, волнуемся и приглашаем на первый экспериментальный показ в среду вечером 05 сентября. Вход бесплатный. Даже, пожалуй, мы просим всех наших друзей прийти на Артплей, чтобы, во-первых, поддержать новое место, и во-вторых – составить свое мнение о том, что возможно и невозможно для нашего сообщества в этих стенах.

Музей советских игровых автоматов по-прежнему остается нашей любимой базой, там один раз в неделю (наверное, это будет понедельник, подождите анонса) мы будем показывать русскоязычные фильмы с английскими субтитрами. Для этого проекта мы ждем идей и предложений так же, как и для киносред в клубе Артплей.

Что касается фильмов, которые мы будем показывать на Артплее в сентябре, пускай пока это будет совсем разное кино, обязательное условие – у каждого кинопоказа есть автор, каждый фильм – это чей-то личный выбор, возможность поделиться с друзьями и совершенно незнакомыми людьми своим собственным открытием кино.

 

среда 05 сентября 2012

Аталанта / L’Atalante

Франция, 1934

французский язык / русские субтитры

режиссер Жан Виго / Jean Vigo

сценарий Жан Гине, Альбер Риера, Жан Виго

продюсер Жак-Луи Нунез

оператор Борис Кауфман

композитор Морис Жобер

время 89 мин.

В главных ролях: Мишель Симон, Дита Парло, Жан Дасте, Жиль Маргаритис, Луи Лефевр, Морис Жилль, Рафаэль Дилижан, Клод Авлин, Рене Блех, Фанни Клар

Выбор фильма Саша Аневский:

«В прошедшую субботу на бульварах Олег Василик показывал и комментировал фильм Михаила Кауфмана «Москва 1927», который этим летом был показан на Киносреде. Оба показа произвели на меня сильное впечатление – иногда кадры этой старой документальной картины казались очень современными, снятыми вчера. И еще: в некоторых фильмах эпохи довоенного кино, со зкуком и без, часто чувствуется такая энергия, искренность и правда, которая сейчас, в эпоху технически чудесного кино встречается крайне редко. Кажется, что все самое главное в киноискусстве появилось почти сразу, все было сделано несколькими гениальными, очень интересными людьми.

Жан Виго

Вот их короткая история: было три брата. Давид, Михаил и Борис Кауфманы. Давид Кауфман – знаменитый Дзига Вертов, среди прочего автор фильма «Человек с киноаппаратом», который, кажется, переозвучивают все инди-рокеры мира, и документальных хроник «Киноправды», вместе с ним как оператор работает его брат Михаил Кауфман, который среди прочего как режиссер снял две очень красивые хроники: «Москва 1927» и «Весной».

Третий брат – Борис Кауфман – живет во Франции. После 1917 вместе с родителями уехал из России. Закончив Сорбонну, начал работать в кино, сначала документальном, затем в игровом. Снял все фильмы Жана Виго, несколько лент Димитрия Кирсанова, работал с Абелем Гансом, Кристианом-Жаком, Марком Аллегре и др. С началом Второй мировой войны ушёл на фронт. После поражения Франции эмигрировал в Канаду и США. Постоянно работал с Элиа Казаном и Сидни Люметом, снял экспериментальный «Фильм» по сценарию Сэмюэла Беккета (1964, в главной роли Бастер Китон). Борис Кауфман был удостоен премий «Оскар» и «Золотой глобус» за операторскую работу в фильме Элиа Казана «В порту» (1953) и номинирован на «Оскар» за фильм «Куколка» (1956, по сценарию Теннесси Уильямса).

Михаил Кауфман

Ну так вот, во Франции уже довольно известный кинооператор Борис Кауфман знакомится с Жаном Виго – это был совсем молодой человек, который снимает 3 короткометражки и один полнометражный игровой фильм «Аталанта». Все четыре фильма чудесные, все четыре фильма как оператор снимает Борис Кауфман, последний фильм «Аталанта» Виго и Кауфман снимают камерой, присланной братьями Кауфман из России – деньги были потрачены на предыдущую игровую короткометражку «Ноль за поведение».

Вся эта сумбурная история меня поражает. Поражает в том числе настоящим отсутствием границ и связью России 1920х-30х с Европой. Путешествие кинокамер, родных братьев, новаторских идей из Москвы и Киева в Париж и Ниццу. Киноискусство всех трех Кауфманов – совсем разное: Дзига Вертов очевидный экспериментатор-формалист, для Михаила наверное очень важна была именно документалистика, «киноправда», а Борис, может быть, из-за встречи с Жаном Виго сумел стать настоящим поэтом в кинематографе, сделать свои фильмы не только тонкими, глубокими, личными, но и очень понятными и доступными для всех.

Борис Кауфман и Софи Лорен

Жан Виго умер через месяц после премьеры «Аталанты», в возрасте 29 лет. Все четыре его работы – признанная киноклассика, во Франции существуют премии его имени и т.д. Когда я читаю признания любви к Виго таких известных режиссеров, как Джармуш или Кустурица, Годар или Шаброль, я думаю о том, что настоящее кино не имеет возраста, ему не нужна скидка на время. Немое или черно-белое, сделанное в 3д или снятое на убогую видеокамеру, длинное или короткое – неважно. В случае с Виго важна поэзия, которая может нравиться или не нравиться, но это определенно стоит увидеть. «Аталанта» – фильм о любви, в чем-то легкий, в чем-то сентиментальный, но очень искренний и точный. Увидимся в среду,

Клуб ARTPLAY , Центр дизайна ARTPLAY
ул. Нижняя Сыромятническая, д. 10, стр. 9, 1 этаж

 

Share

Tags: , ,

 

суббота 01 сентября 2012

Олег Василик: Друзья, приглашаю всех в ближайшую субботу зайти на Петровский бульвар в 15.20 и послушать мои комментарии к гениальному фильму Кауфмана и Копалина “Москва 1927 Пробег кино-глаза”. Идея комментариев к фильму появилась в недрах нашего киноклуба Киносреда этим летом, но я был слишком сильно занят подготовкой наших экскурсий и не успел к показу. И тут мне предложили “провернуть” это в рамках дня города. Что же мы там увидим? – спросите вы. Вы увидите очень красивый черно-белый фильм от классиков документалистики с Москвой 1927 года – Москвой Остапа Бендера, без метро с трамваями и Красными воротами. Фильм я немного подрезал (надеюсь мне простят это кощунство), убрав всю политику и пропаганду, так чтобы вместиться в отведенное мне на бульваре время. Дорисовал подписи-субтитры и добавил немного фотографий старой Москвы (чувствую сейчас в меня ударит молнии за издевательство над классикой). Ну и подготовил немного, надеюсь интересных, историй. Приходите, буду рад увидеть вас.

Тут подробнее про бульвары -

http://www.bulvariskusstv.ru/

Dear friends, I invite you all to come to the Petrovsky Boulevard in 15.20 the coming Saturday and listen to my comments to the brilliant film of Kaufman and Kopalin – «Moscow 1927.» The idea for the project appeared in our kinosreda (http://sredakino.ru/) this summer, but I was too busy and did not have time to do it. What do we see there? – You ask. You will see a beautiful black-and-white film from the classics of documentary with Moscow in 1927 – with cabbies and without metro. I trimmed a little movie, removing all politics and propaganda, so to fit in my time on the boulevard. Added a signature-subtitle and some photos of old Moscow,and prepared and little interesting stories. Come, I will be glad to see you.

Oleg Vasilik

Share

Tags: , ,

« Newer Posts - Older Posts »